草稿:廖修平

生平

廖修平，1936年出生於台灣台北萬華。1959年台灣省立師範學院（今國立台灣師範大學）美術系畢業，期間於李石樵畫室習畫並擔任陳慧坤老師的助教。1962年至1968期間赴日與赴法留學，日本國立東京教育大學繪畫研究科畢業，及赴法國國立美術學院研究，進入法國國立巴黎美術學院油畫教室及版畫17工作室進修，受教於海特教授。在法國期間，因常與謝里法、陳錦芳切磋技藝而被稱為「巴黎三劍客」。

1969年起移居美國鈕澤西州，並設個人版畫工作室，期間發展出七彩彩虹層版畫特色。1973年至1976年間，應國立臺灣師範大學邀請，於美術系主持版畫課程三年，引入許多現代版畫最新的操作技術及創作觀念，無論對當時的學院內、外版畫創作者都起了相當深遠的影響，被視為臺灣版畫從傳統木刻跨進現代創作的重要推手。

1973年廖修平返國後，在臺灣提倡現代版畫，任教臺灣師範大學、文化大學、臺灣藝術大學和臺北藝術大學任教，將出國進修期間學習的版畫技法引進臺灣。1977年，廖修平曾應母校日本筑波大學邀請，赴日本開設版畫工作坊，並任教2年半。1979年結束筑波大學教職，返美擔任美國西東大學藝術系版畫教授，執教到1992年。2002年返台繼續從事藝術創作至今。

廖修平為「十青版畫會」重要推手，且長期推動版畫教育與國際版畫藝術交流，提攜青年藝術家，有「臺灣現代版畫之父」的美譽。曾任中華民國版畫學會理事、美國版畫家協會會員、法國秋季沙龍版畫會員。在藝術成就1979年獲得第二屆吳三連文藝獎、1998年獲得第二屆國家文藝獎美術類的肯定；獲得行政院文化獎、李仲生文教基金會「現代繪畫成就獎」。

提倡現代版畫與推動

1973年廖修平應國立台灣師範大學邀請，於美術系主持版畫課程三年，引入許多現代版畫最新的操作技術及創作觀念，對當時的學院內、外版畫創作者提供深遠的影響，為台灣版畫從傳統木刻跨進到現代創作的重要推手。廖修平是公認的「台灣現代版畫推動者」，對版畫教育貢獻良多，其創作在國際間獲獎無數，作品廣為國內外重要美術館收藏。倡議成立全球藝壇重視的版畫界盛事「中華民國國際版畫雙年展」。

藝術創作是廖修平一輩子的堅持，自1964年首次個展於日本東京造型畫廊，至今年物換星移五十餘載未曾停下腳步，於世界各大都市，國內外舉辦超過百次之個展與聯展，將台灣藝術成就引薦到國際藝術圈，在國內藝術圈譽為『現代版畫之父』。 廖修平在版畫教學與創作頗獲肯定，有「台灣現代版畫之父」的尊稱，或許因其版畫成就光忙太過耀眼而掩蓋他的油畫創作，廖修平是戰後台灣畫家入選日展第1人。廖修平雖以版畫著稱，但其創作並不拘於版畫領域，亦擅長繪畫、浮雕、雕塑。綜觀其藝術歷程約可分為幾個風格：「門的記號」、「四季之情與田園風味」、「木頭人的禮讚」、「窗與牆的語意畫」、「園中雅聚」。 藝術領域中始終努力耕耘，所創作出來具有東方精神及美學韻味的創作和台灣民族特色的「符號系列」已成為其個人的符碼，成功地傳達台灣文化特徵和獨特語彙。廖修平無論版畫或多媒材繪畫作品，創作元素常運用符號化重複排列的簡約圖形，以西方理性式幾何抽象繪畫語彙，訴說東方經驗的鄉土寄情。視覺上的門、窗、廟宇回文圖案、常民生活物件，或是觀念上的陰－陽、節氣、禪意，均是廖修平作品中常見的元素。

參考資料

Category:臺灣1000專案草稿